新書☆文庫ランキング

　私は、個人が編んだ名盤セレクションみたいなのは嗜好がバリバリでているほうが面白いと思うので、これはこれでいいとおもう。つか、「ぼくの愛する」だから偏りが多いのは当然で、そこを非難するのは的はずれだと思う。

　気になるのはカタカナ表記に対する筆者のこだわり。レッド・ツェッペリンはわざわざ「（ハイ、こう発音するのです）」という但し書きまでつけて「ゼペリン」とかいているし、ジョニ・ミッチェルは「ジョーニ・ミッチェル」、「ザ・ポリス」は「ザ・ポリース」、ビーチ・ボーイズは「ビーチ・ボイズ」。なのに、けっこう通例のままのもあるし…。この不徹底ぶりがかなり気になる。まあ、敢えて通例つかわれるカタカナ表記をやめたやつは、ネイティブにとっては耐えられないほどの違和感だったんでしょうけど。（このことについては前書きの部分で言及されているけど。）

いつか出版されるかもしれない、わが著書「シンデレラさん、お大事に」の続編に備え、この本をネタにしつつ、いくつか覚書。

白雪姫。
　王子様は死んでる女性が好きな、necrophilia（死体愛）。

眠れる森の美女

　美女が眠りから覚めるのは、100年後。100年後には美女は老婆に。そんな老婆を愛する王子は,gerontophilia（老人愛）。

人魚姫
　人魚から人間になった姫は声が出せなくなる。それは人魚だった過去をノンカムアウトで生きていくこと。

この「京・洛北から宇治へ」では、北は高雄、鞍馬、南は宇治まで、京都の名だたる仏像・寺院を恐縮し収録している。
有名どころでは、国宝第一号の広隆寺の「弥勒菩薩半跏像」や同寺「不空羂索観音菩薩像」、三十三間堂の「千体千手観音立像」、
平等院の「阿弥陀如来座像」並びに「雲中供養菩薩群像」、東寺の「五重塔」「梵天座像」などで、
私たちが一度は目にした事のあるものが、土門独自のクローズアップという表現で、新たな一面を見せてくれる。
否応無く古都に思いを馳せたくなるこの一冊に、私もまた、本を手に取って程なく、京都に走った。
この小さな文庫本は、古寺巡礼をする人々にとっては、ガイドブックとは異なる一つの手引きと成り得るだろう。
また、仏教美術や建築に傾倒する者には、新たな「視点」の発見になるのでは、と思われる。

レコード１枚について見開き２ページ。どんな人気盤も隠れたマイナー盤も関係なく、同じように解説を加えていく。その中で僕たちは、名プロデューサー・ライオンの軌跡をたどりながら、なぜブルーノートでかくも多くの名盤が生まれたのか、という秘密に迫ることとなる。本書を読んで、改めて紹介されている作品を聴き直してみよう。必ず新しい発見があるはずだ。
偉大なプロデューサ
ブルーノートレーベルの1500番台の98枚について，それぞれにまつわるエピソードを紹介しています．

ブルーノートはひとつのレーベルであることに違いはないのですが，単なるジャズレコードの集合体ではなく，偉大なプロデューサであるアルフレッド･ライオンによって創造されたひとつの哲学と言ってもよいでしょう．それぞれの演奏者はあくまでもプレイヤーであり，レコードあるいはレーベルを作るのはプロデューサの仕事であるということがよく分かります．

　だが、それだけか？

　本書は全集であるから、彼のそれ以外の面も知ることができる。例えば「光と風と夢」。主人公の英国人作家R.L.スティヴンスンは序盤から怒っている。当時の英・米・独が彼の定住するサモアの人々にあまりに「横暴」だからである。彼にとってサモアの人々は年月を重ねる中で、「我が褐色の友」となっていく。同じく呼吸器に重い病を抱える中嶋敦の主人公への強い思い入れを察するにつけ、ほとんど熱いとも言うべき温かさが伝わってくる。
　また、死を間近にした主人公が丘の上で感じたものは、視覚から入って全感覚に至る。その、息を呑むような鮮やかな体験を主人公と共有できるのは、目下全集だけである。

　他、植民政策下の朝鮮で屈折した心を抱える親友と、細やかすぎるほどに彼のプライドを気遣う少年の「私」を描く「虎狩」や、一高時代の習作「巡査の居る風景」などからも博学故の卓見、即ち矜持という概念を人間の尊厳へと押し広げた作者の深い認識がうかがえる。
　更に歌稿の「河馬の歌」のようにユーモアと優しさに和むものもあり、全集ならではの愉しみは多い。
中島　敦
若くして夭折した中島敦の作品のうち、比較的初期のものが収録されている一冊。
有名な「山月記」や、芥川賞候補にもなった「光と風と夢」など、
そもそもの作品数の少ない中島敦を知るには、この一冊でかなり「知ったか」できます(^^;